Skeef Theater & coaching
Over Skeef
Vanuit mijn bedrijf Skeef Theater & Coaching geef ik theaterlessen en maak ik theatervoorstellingen voor kinderen op basisscholen in Friesland. Vanuit de rollen als docent, kunstenaar en onderzoeker geef ik mijn lessen vorm.
Theaterdocent
Als theaterdocent ben ik geïnteresseerd in het verhaal achter een mens. Wat mij intrigeert is het gezien willen worden en je eigen verhaal willen vertellen: wie je bent en waar je naartoe wilt bewegen. Ook jezelf kunnen zijn en je kwetsbaarheid durven tonen. Vanuit deze interesses geef ik mijn lessen vorm. In mijn rol als theaterdocent voel ik intuïtief aan wat leerlingen nodig hebben om gezien te worden, en hier deed ik onderzoek naar tijdens deze masteropleiding. Mijn position paper die ik als onderdeel van mijn masteronderzoek schreef, kun je hier lezen en eventueel downloaden.
Ik zie intuïtie niet als iets zweverigs, maar als een vorm van belichaamde kennis. Het is een manier van kijken, voelen en handelen die je ontwikkelt door te doen, te falen, te reflecteren en opnieuw te proberen. In mijn praktijk merk ik dat intuïtie mij helpt om precies datgene te doen wat een leerling op dat moment nodig heeft — zelfs wanneer ik het niet direct kan verwoorden.
Kunstenaar
Mijn kunstenaarschap kenmerkt zich door een sterke verbinding tussen lichaam, ruimte en emotie. Door middel van dans en beweging geef ik vorm aan mijn artistieke signatuur. Ik werk vanuit impulsen en intuïtie en combineer dit met maatschappelijke betrokkenheid.
Ik laat mij inspireren door theatervoorstellingen die actuele thema’s behandelen en vertaal deze inzichten naar mijn eigen praktijk. Met mijn meespeelvoorstellingen voor kleuters, waarin ik kinderen actief laat meedoen en hun eigen verhaal vormgeven, draag ik bij aan de ontwikkeling van participatieve kunsteducatie. Ik bied jonge kinderen hiermee een vorm van eigenaarschap en expressie die nog niet vanzelfsprekend is binnen het reguliere onderwijs.
In mijn werk combineer ik theater met beeldend werken, bijvoorbeeld door gebruik te maken van karton als materiaal. Door te werken met recyclebare materialen stimuleer ik de verbeelding van kinderen en geef ik hen de ruimte om zelf betekenis te creëren. Hiermee draag ik bij aan een procesgerichte en vernieuwende benadering van kunsteducatie. Daarnaast werk ik interdisciplinair door theater te verbinden met animatie en digitale media. Hiermee speel ik in op hedendaagse ontwikkelingen en bied ik nieuwe vorm van expressie aan leerlingen. Door kunst te verbinden met film en storytelling draag ik bij aan een kunsteducatieve praktijk die aansluit bij de belevingswereld van leerlingen van nu die opgroeit met de nieuwste technologie.
Mijn werk beweegt zich steeds meer richting participatieve en dialogische kunstpraktijken, waarbij ik kunst inzet als middel voor ontmoeting en reflectie. Ik zie theaterlessen als een plek, waar persoonlijke en maatschappelijke thema’s bespreekbaar worden en waar verbinding ontstaat tussen leerlingen.
Onderzoeker
Als onderzoeker reflecteer ik op mijn eigen handelen en onderzoekt wat werkt bij leerlingen in een theaterles. Mijn Intuïtief handelen is zo een bron van kennis. Het is een signaal dat ik later analyseer om meer zicht te krijgen op hoe ik een leerling kan motiveren en welke spelvorm ik hiervoor kan gebruiken.
Voor de masteropleiding Kunsteducatie op deHanze/Academie Minerva onderzocht ik hoe de theaterdocent intuïtief aanvoelt wat een leerling nodig heeft om gezien te worden. Ik schreef hierover een paper.
Ik concludeerde dat intuïtief handelen is een essentieel onderdeel van kunsteducatie. Het is geen mystiek, maar een vorm van professionele gevoeligheid die ontstaat door ervaring en reflectie. Door intuïtie te erkennen als vakmanschap, versterken we zowel de docent als de leerling.
Intuïtie verdiept kunsteducatie — precies omdat het menselijk is.
